Indiese borduurwerk: tegnieke, ornamente, motiewe en plotte

2024 Outeur: Sierra Becker | [email protected]. Laas verander: 2024-02-26 03:47

Indiese borduurwerk is 'n soort tradisionele kunsvlyt vir hierdie land en sy nasionale skat. Patrone wat lank gelede deur antieke meesters uitgedink is, is vandag oor die hele wêreld baie herkenbaar. In hierdie materiaal sal jy leer oor die gewildste Indiese borduurtegnieke, oor interessante ornamente en plotte.

'n bietjie geskiedenis

Die kunsvorm van borduurwerk word in die Vediese literatuur van die 5de eeu genoem. vC. Elemente wat met die hand geskep is uit drade en juweliersware versier antieke klere, wat hul rykdom beklemtoon. Dit is opmerklik dat die geskiedenis van Indië beliggaam word in borduurwerk en sy erwe. In hierdie land word nuwe konsepte en vaardighede steeds in basiese waardes en grondbeginsels geassimileer, insluitend borduurwerk. Die uniekheid daarvan lê in die prag van die patrone wat in 'n verskeidenheid skakerings op die stof aangebring is. Terloops, produkte met borduurwerk word hier as 'n tradisionele geskenk beskou. In baie streke van Indië is dit gebruiklik om die trourok en bruidskat van die bruid, wat sy in haar nuwe huis sal dra, op hierdie manier te versier. Daar is baie borduurtegnieke, maar ons sal oor die gewildste daarvan praat.

Shisha. Klein spieël

Wanneer dit by die visuele uitdrukking van 'n land kom, is Indiese Shisha-borduurwerk net so 'n basiese element. Vertaal uit Hindi, die naam van die tegniek klink soos 'n "klein spieël", en werk aan die skepping van elemente word uitgevoer met behulp van ronde spieëls. Niemand kan sê wanneer hierdie tegniek gebore is nie, maar in die 17de eeu is hierdie tipe borduurwerk aktief gewild geword. Daar word geglo dat gewone mense met sulke geborduurde elemente probeer het om die rykes na te boots, want in Indië is hulle sedert antieke tye lief vir goud, helder en oormatige juweliersware. Maar nie almal kon duur klere bekostig nie. Daarom is goue borduurgare, glas, mika en ander versierings gebruik.

Oor die Shisha-tegniek

Shisha is 'n klassieke Indiese borduurwerk met spieëls, wat gewild is in Pakistan, Afghanistan. Soos reeds genoem, wou gewone mense regtig ryk lyk, maar hulle het nie goud gehad nie. Spieëls is gebruik, wat in klein stukkies gebreek is. Hulle rande is versigtig verwerk, met silwer gekleur, en dan versigtig op klere vasgewerk. Daar is geglo dat sulke Indiese borduurwerk teen bose geeste en sywaartse kyke kon beskerm. In die moderne tradisie word klein stukkies spieëls vervang met paillette, paillette, wat ook redelik goedkoop is.

Borduurwerk word uitgevoer met behulp van sy, katoen, wolstowwe, wat 'n digte weefstruktuur het. Jy kan enige drade neem, maar die belangrikste ding is om eers jou hand by 'n flap te probeer. Die werkstappe is soos volg:

1. Eers moet jy verwerkrande van dekoratiewe spieëls, en begin dit dan aan die stof vasmaak. Gerieflikheidshalwe kan jy eers die stukke dekor op dubbelzijdige kleefband vasgom.
2. Die spieëls is bedek met gereelde steke om 'n loodregte rooster te vorm.
3. Dan begin die patroon met oorgooi en gryp die drade wat reeds op die spieël is.

Jy kan ou skywe, gemetalliseerde karton gebruik - alles wat glinster en lig weerkaats soos spasies.

Zardozi

Die luuksste borduurwerk word met goue draad geskep. Die bloeitydperk van hierdie tegniek het geval op die era van die Groot Moghuls, toe nie net klere nie, maar ook die kamers van die keiser, deksels vir perde en olifante met geborduurde elemente versier is. Benewens goue drade, word metaaldrade vandag in hierdie tegniek gebruik. Die belangrikste ding is om 'n duur materiaal te kies: sy, fluweel, brokaat. Verbasend genoeg word hierdie werk meestal deur mans gedoen.

Zardozi-borduurwerk word wyd gebruik in die ontwerp van plaaslike trourokke. Dus, die duurste sari's vir hierdie viering word op systowwe met goue drade geskep, en die hele proses word uitsluitlik met die hand gedoen. Met behulp van sulke elemente word bedspree, kussings, gordyne, tafeldoeke, sakke en selfs skoene afgewerk.

Zardozi-tegniek

Goue borduurwerk begin met die skep van 'n patroon op natrekpapier. Dit word direk op die stof vasgewerk met 'n duidelike buitelyn van die beeld, en dan begin die ontwerp daarvan. Kunsvlieg is die toevoeging van geborduurde elementeEdelgesteentes. Die eienaardigheid van die tegniek is dat plantmotiewe die meeste gebruik word. Daar word geglo dat hul skepping geïnspireer is deur die plotvorme wat die aard van Indië behaag. Borduurwerk word met 'n spesiale haak gedoen, wat nie baie maklik is nie en opleiding vereis. 'n Gewilde patroon in hierdie tegniek is die Indiese komkommer, wat vandag dikwels deur ontwerpers van die wêreld se voorste handelsmerke gebruik word.

Min mense weet, maar die bekendste meester wat aan die zardozi-tegniek gewerk het, was Shamasuddin van Agra. Die prente wat deur hom geborduur is, is die swaarste artistieke borduurwerk ter wêreld, aangesien hul gewig meer as 200 kg is! Hierdie gewig word verklaar deur die versiering van voltooide produkte met edelstene. Dit is opmerklik dat baie sjeiks van Saoedi-Arabië bereid was om baie geld te betaal om so 'n kunswerk te kry. Maar Shamasuddin was vasbeslote en het nie sy skilderye vir enige geld verkoop nie.

Kantha

Hierdie tegniek word wyd gebruik wanneer verskeie lae van 'n sari aanmekaargewerk moet word. Aanvanklik is die ornament daarop gemaak met ou drade en is nie net vir versiering gebruik nie, maar ook vir meer duursame bevestiging van materiale aan mekaar. Afhangende van die aantal lae, kan Indiese kantha-borduurwerk op beide winterkomberse en klein gebedsmadytjies gedoen word. Dit is opmerklik dat die produkte wat op hierdie manier geskep is, nooit verkoop is nie, meestal is dit vir persoonlike gebruik of as geskenk gemaak. Tradisionele kleurskemas is eenvoudig - van blou en bruin tot rooi engroen.

Hoe word kantha uitgevoer?

Die tegniek behels die toepassing van verskeie patrone op die oppervlak met 'n klein handsteek vorentoe met 'n naald - traliewerk, golwe, sigsag. Die tekening self is geriffel en reliëf. Die tegniek is baie arbeidsintensief, so dit kan van etlike maande tot etlike jare neem om een ding te maak. In die moderne tradisie word steke dikwels aangevul met spesiale strass vir borduurwerk, wat die produkte 'n individuele voorkoms gee. Skulpe, knope, klein spieëls, toepassings word ook as versierings gebruik.

Chikankari

Chikankari-borduurwerk is nie die mees tipiese vir Indië nie. Die kenmerk daarvan is maksimum eenvoud en afwesigheid van kleurvolle patrone of goue drade. Trouens, dit is 'n ornament met wit drade op 'n wit doek. Indiese chikankari-borduurwerk versier die tradisionele plaaslike uitrustings Kurtas Chikan - lang wit hemde wat elke toeris dit as 'n eer beskou om as 'n aandenking te koop. Vir die teken van patrone word 'n knoopsgatsteek en 'n naat vorentoe met 'n naald gebruik. Die drade vir hierdie tegniek word gekies op grond van katoen, en die borduurwerk self word nie net op klere aangebring nie, maar ook op bedlinne en tafeldoeke.

Oor die chikankari-tegniek

Voor borduurwerk word 'n ontwerp geskep met inagneming van die tipe materiaal. Steke is reeds gekies vir die patroon wat vir 'n spesifieke produk gekies is. Die patroon moet op 'n houtblank uitgesny word of met die hand aangebring word. Nadat die vorm voorberei is, word die patroon op die stof gedruk, en al die kleure word maklik daarvan afgewas. Na hierdie tekeningdit word volgens die patroon met verskillende soorte steke omhul. Sodra die borduurwerk klaar is, word die materiaal gewas, gebleik, suurbehandel en gestryk.

Gewilde patrone en motiewe

Ons het gesels oor die gewildste Indiese borduurtegnieke. 'n Belangrike rol en 'n sekere geestelike waarde word ook gespeel deur die geselekteerde patrone en motiewe, wat vir elke streek verskillend kan wees. Selfs die eenvoudigste patroon, byvoorbeeld 'n komkommer, het sy eie betekenis, wat uit baie individuele elemente geskep word en help om die patroon verenig en harmonieus te maak. Terloops, paisley is die bekendste Indiese ornament, waarvan die geskiedenis in die antieke staat van die Sassanide begin.

Wat is die ware betekenis van hierdie prent, kan niemand met sekerheid sê nie. Volgens legende lyk die komkommerpatroon soos vlamme, wat die verpersoonliking van menslike lewe is. Aan die ander kant praat Paisley van ontwikkeling, dinamiek en energie, en daarom word dit dikwels as 'n dekor vir pasgetroudes in Indië gebruik. Dit is opmerklik dat hierdie druk vandag ver buite Indië gewild is. Baie ontwerpers gebruik dit om modeversamelings te skep. Boonop word die komkommerpatroon dikwels gebruik om skottelgoed of binneversiering in 'n oosterse styl te verf.

Vegetale ornamente

Indië is 'n land wat lok met magie en eksotisisme. Maar dit is ook 'n multi-konfessionele land, wat ook in volkskuns tot uitdrukking kom. Die basis van die basiese beginsels onder die dekor is blomme en blomme ornamente wat sari's versier. In Indië, die beeld van die gesig van Allah, mense,diere, daarom word tekeninge oor 'n planttema meestal gekies. Die gewildste motief is die lotus, wat in hierdie land vereer word en as heilig beskou word. Dit is 'n simbool van kreatiwiteit, wysheid, harmonie. Dikwels gekies en patrone van mango, granaat, angelier, sipres. Wat ook al die Indiese meesters gebruik om borduurwerk te skep, elkeen van hulle blyk 'n ware kunswerk te wees.

Meetkunde

Meetkundige patrone is ook gewild onder ornamente in Indië, met elke vorm wat sy eie betekenis het. Dus, die ster is 'n simbool van goddelikheid en betroubaarheid, die vierkant spreek van stabiliteit en eerlikheid, die agthoek - van betroubaarheid en sekuriteit. Die sirkel het baie variasies, wat die integriteit en ontwikkeling van die lewe simboliseer.

Kleursimbole

Indiese borduurwerk is 'n hele kuns wat nie net vaardigheid vereis nie, maar ook 'n bekwame keuse van materiale, drade, patrone. Hierdie soort kunsvlyt was nog altyd een van die mees toeganklike, so selfs die armes kon dit doen. Daar was ook geen verenigde reëls in borduurwerk nie, so plaaslike ambagsvroue kon hul verbeelding vrye teuels gee en unieke patrone skep. Dit is opmerklik dat Indiese kostuums oorheers word deur skakerings van rooi, geel, groen, pienk, wat elkeen sy eie simboliek het:

• rooi toon sensualiteit en suiwerheid, daarom word dit gekies om trourokke te versier;
• geel simboliseer die verstand, die krag van denke;
• blou beklemtoon manlikheid;
• groen is 'n simbool van vrugbaarheid en wedergeboorte.

Elke vakman in Indië gee groot aandag aan die korrekte keuse van draadkleure, met inagneming van die doel van die uitrusting of produk, sy simboliek. In hierdie land speel harmonie 'n belangrike rol, wat in alles tot uitdrukking kom. En die voltooide produk, benewens 'n pragtige voorkoms, moet in kleur en vorm gebalanseer wees, en bowenal, 'n sekere betekenis, simboliek dra.

Borduurwerk in moderne mode

Modehuise regoor die wêreld keer toenemend terug na ou tradisies, wat die mees ongewone neigings in hul versamelings beliggaam. Dus, Indiese borduurtegnieke word deur ontwerpers gebruik om trourokke te versier, sowel as ander klere, beide afsonderlik en in kombinasie met ander tipes van hierdie naaldwerk. Danksy dit is die uitrustings werklik kleurvol, helder, outentiek.

Spesiale aandag verdien die Indiese komkommer, wat deur 'n aantal metamorfoses gegaan het, maar steeds een van die mees herkenbare afdrukke bly. Dit word deur baie handelsmerke in die wêreld op 'n wye verskeidenheid klere gebruik. Vandag, om produkte in die styl van Indiese borduurwerk te skep, word die eenvoudigste materiale gebruik wat vakmanne kan bekostig. Items wat egter met goue of silwer drade op brokaat, sy of fluweel geborduur is, word as die waardevolste beskou, veral as dit bykomend met edelstene versier is.