Origami. Geskiedenis van voorkoms

2024 Outeur: Sierra Becker | [email protected]. Laas verander: 2024-02-26 03:48

Vandag kan origami veilig een van die gewildste soorte kreatiwiteit genoem word. Tegnieke om papierhandwerk by te voeg, is maklik genoeg om te leer, en enigiemand kan dit doen.

In die artikel sal ons kortliks die geskiedenis van origami vertel, stilstaan by die oorsprong van kuns, en ook sommige van sy ander tegnieke oorweeg.

In Japannees beteken die woord letterlik "gevoude papier". Maar die naam "origami" self het eers aan die einde van die 19de eeu verskyn met die publikasie van die eerste boeke oor origami. En voor dit is die tegnieke vir die maak van papierhandwerk visueel aan mekaar oorgedra en is dit "orikata" ("vou-aktiwiteit") genoem.

Geskiedenis van gebeurtenis

Natuurlik is origami hoofsaaklik papierhandwerk. En die eerste koerant, soos u weet, het aan die begin van die tweede eeu nC in antieke China verskyn. Daarom moet die geskiedenis van papier origami met hierdie land geassosieer word.

Maar nie alles is so eenvoudig nie. Daar word geglo dat origami in Japan ontstaan het. Na bewering het die eerste beeldjies ontstaan uit die kuns van draperie van materiaal, wat nodig waswanneer tradisionele Japannese klere gemaak word.

Daarbenewens, terwyl papier duur was en slegs vir tempels toeganklik was, is origami in beide China en Japan net deur geestelikes vir godsdienstige kultusse gebruik.

Origami-handwerk het mettertyd in Japannese adellike families verskyn. 'n Ware edelman is selfs nou as sodanig beskou as hy 'n verveelde dame kon vermaak deur hierdie hoekige, maar opwindende beeldjies op te vou. En die samoerai het handwerk gebruik om note te vou. Lees hierdie boodskap, ontvou die beeldjie, kon net "sy" persoon. Selfs later het origami die perseel tydens allerhande feesvieringe begin versier.

'n Tradisionele Japannese troue, dit wil sê, 'n troue wat volgens die kanons van Shinto gehou is, het byvoorbeeld die verpligte versiering van die binnekant aanvaar met skoenlappers wat van papier gevou is, wat die bruid en bruidegom gesimboliseer het.

Die verspreiding van origami. Japan

Oor die algemeen kan daar waarskynlik eers oor die ware kuns van origami gepraat word met die koms van die Japannese papierkraanvoël - een van die eenvoudigste en gewildste kunsvlyt wat sonder enige praktiese doel geskep is.

Terloops, die eerste origami-handboek wat in 1797 in Kyoto gepubliseer is, was genoem How to Fold a Thousand Cranes. Hierdie naam het die leser duidelik verwys na 'n ou legende wat die vervulling van 'n wens beloof het aan die een wat 'n duisend papierhyskrane gevou het. Weliswaar, ten spyte van die naam, het die publikasie gepraat oor die metodes van optelling en ander syfers.

After SecondDie Tweede Wêreldoorlog en die bombardement van Hiroshima, die papierkraan het besondere betekenis gekry. Die Japannese meisie Sadako Sasaki, siek aan leukemie, het hyskrane in die hospitaal gevou en geglo dat met die duisendste wat onder haar hande uitkom, 'n verskriklike siekte sou terugtrek. Die meisie het daarin geslaag om net 644 beeldjies te maak…

Akira Yoshizawa

Groot prestasies in die bevordering en ontwikkeling van origami-kuns in die 20ste eeu word toegeskryf aan die Japannese origami-kunstenaar Akira Yoshizawa (Yoshizawa).

Eens op 'n tyd het 'n jong tekenaar Akira, wat by 'n masjienbou-aanleg gewerk het, die basiese beginsels van beskrywende meetkunde aan beginners verduidelik deur origami-figure vir duidelikheid te vou. Hy het soveel bemeestering in hierdie kuns behaal dat die eienaars van die fabriek hom toegelaat het om origami selfs gedurende werksure te beoefen.

Akira Yoshizawa het egter eers ná die oorlog daarin geslaag om sy aktiwiteite voort te sit. In 1954 is sy boek "The New Art of Origami" gepubliseer, en gou is 'n Sentrum vir die studie van hierdie kuns, wat deur hom gestig is, in Tokio geopen.

Hierdie beroemde meester het 'n hele handves ontwikkel met universele simbole vir origami-voue. Hierdie instruksies het in wese gedien om origami-tegnieke skriftelik oor te dra. Die boek het basiese modelle versamel om die eerste stappe in hierdie kuns te bemeester.

Akira Yoshizawa het 'n lang lewe geleef, meer as 50 duisend voorheen onbekende modelle geskep en ná die welverdiende triomf van sy eerste boek nog 18 boeke oor origami gepubliseer.

Danksy sy aktiwiteite het liefhebbers van klassieke origami besef dat daar 'n ideale bouer is -vierkantige vel papier. Slegs met die hulp van hande, eenvoudige truuks en jou verbeelding kan jy leer hoe om duisende van die mees uiteenlopende beelde te skep - diere, plante, voorwerpe.

Origami en die Westerse wêreld

Daar word geglo dat daar in die geskiedenis van origami twee onafhanklike bronne was: Japannees en Westers.

Hierdie kuns het teen die 16de eeu in Europa verskyn. So sê die geskiedenis van origami. Toe het hulle geweet hoe om mitres (hooftooisels van priesters) en vrouepette van materiaal te vou sonder die gebruik van drade en naalde. Die spesiaal gevoude tafelservette, of bloot handwerk wat gebruik word om interieurs in Europese huise te versier, was dalk ook voorlopers van hierdie kunsvorm.

Met die ontwikkeling van die industrie het papierhandwerk gewild geword in die Weste. Boonop is dit vandag reeds onmoontlik om met sekerheid te sê of die oorspronklike modelle geleen is. Byvoorbeeld, die Spaanse simbool van origami - 'n papiervoël "pajarita" uit die stad Toledo, volgens legende, is amper in die 12de eeu gemaak. Boonop is "pajarito" ook 'n voël genoem, en in die algemeen enige origami-beeldjie. Dis hoekom mense in Spanje wanneer hulle sê "maak pajaritas" papiervou beteken.

Origamiste van die Weste

Spaanse skrywer, digter en filosoof Miguel de Unamuno, wat aan die begin van die 19de en 20ste eeu geleef het, het baie beeldjies geskep en twee boeke oor origami geskryf. Sy naam word vandag geassosieer met die Spaanse en Suid-Amerikaanse skole van hierdie kuns.

Omtrent dieselfde tyd het papierbeeldjies in Frankryk verskyn, hierdie keer met towenaars op die verhoog. SuksesvolDie bekende Amerikaanse illusionis Harry Houdini het ook sy hand probeer doen met die kuns van papierhandwerk.

'n Beduidende bydrae tot die geskiedenis van origami vir kinders is gemaak deur die Duitse teoretikus van voorskoolse onderwys, die stigter van die kleuterskoolstelsel, Friedrich Froebel. Terug in die 19de eeu het hy gewerk aan die ontwikkeling van die logiese denke van die kind, deur die eenvoudigste figure te vou. Die basiese beginsels van meetkunde, beliggaam in die truuk om 'n vierkant uit papier te vou, is deur 'n Duitse onderwyser geleen, waarskynlik uit die leerstellings van die antieke Arabiere.

Die 20ste eeu het 'n ware oop poort in die geskiedenis van origami-kuns geword vir die samesmelting van al sy tradisies en verenigde origami-liefhebbers van regoor die wêreld. Tot vandag toe word handboeke in baie tale van die wêreld gepubliseer, sentrums word geopen waarin origami-meesters onderrig gee, en die vorms en metodes daarvan ontwikkel en word meer kompleks. Selfs die basiese modelle, wat blykbaar die eenvoudigste tot gesofistikeerde vakmanne is, kan egter groot belangstelling en selfs bewondering wek onder beginners wat hul eerste treë in die wêreld van origami-handwerk gee.

Basiese modelle van klassieke origami

Dit is baie moontlik dat dit te danke is aan Froebel dat dit vandag so maklik is om die verhaal van die ontstaan van origami vir kinders te vertel deur die voorbeeld van sulke eenvoudige modelle soos 'n pet, 'n boot, 'n koppie te gebruik. Wel, vliegtuie en springpaddas het waarskynlik alles ten minste een keer in hul kinderjare gedoen.

En hier is nog 'n model wat die aanvanklike posisie in die onderrig van beginners beklee. Vandag word dit in handboeke "Sanbo-boks" genoem. Verskeie offers aan die gode in tempels is eens in die ritueel Sanbo geplaas. In die toekoms stap sy oortempeldrumpel, begin gebruik word vir tafeldek. Dit is nogal 'n veelsydige houer vir die berging van byvoorbeeld neute, lekkergoed of skuifspelde.

En een van die gewildste origami-modelle het 'n miniatuurvoël met gespreide vlerke geword. Dit het waarskynlik in Japan verskyn, want die instruksies vir die samestelling van hierdie figuur het eers teen die einde van die 19de eeu in Europa verskyn. Die Wêreldtentoonstelling in Parys, gehou in 1878, waar die Japannese hierdie beeldjie gebring het en die geheim van sy vou onthul het, het 'n aansporing geword om die tradisies van die Weste en die Ooste te verenig en om 'n nuwe wêreld origami te ontwikkel.

Modulêre origami

Hierdie tegniek lyk soos 'n natuurlike uitbreiding van klassieke origami. Daarteenoor, om 'n model te skep, word nie een nie, maar verskeie velle papier gebruik, en die beperking op hul aantal is nietemin opgehef, wat dit moontlik gemaak het om die moontlikhede en verbeelding van hul skeppers aansienlik uit te brei.

Met die hulp van modulêre origami word driedimensionele figure saamgestel: balle, bokse, sterre, blomme. Dan word hulle volgens die plan saamgestel in selfs meer komplekse en ingewikkelde modelle.

Die geskiedenis van modulêre origami noem die naam van Mitsunobu Sonobe, wat die stigter van hierdie tegniek geword het en steeds welverdiende erkenning in Japan geniet. Verskeie variasies van die basiese modelle word in werklikheid selfs "sonobe" (of "sonobe") genoem.

Maar die Amerikaanse wiskundige Robert Lang het hierdie tegniek vanuit 'n spesiale, ingenieursoogpunt bekyk en algoritmes ontwikkel om figure te konstrueer wat steedsverstom met die akkuraatheid van hul vorms en filigrane prestasie.

Tegniese origami-produkte behoort ook tot sy genialiteit: 'n lugsak wat met die tegnieke van hierdie kuns gevou is, en die ontwikkeling van 'n ruimteteleskoop met 'n groot lens wat in die vorm van 'n dun membraan gemaak is. Daarmee saamgevou is die vuurpyle na die ruimte vervoer, waar dit ontplooi en gebruik kon word sonder enige skade of voue.

Kusudama

Die modulêre origami-tegniek is gebaseer op die vervaardiging van sonobe-kubusse. Dikwels het hulle twee "sakke" waarin die rande van ander modelle geplaas word. Dit is hoe 'n klassieke kusudama-bal gevorm word. Soms plak die modelle waaruit dit bestaan saam of stik selfs aanmekaar.

U kan tweekleurige of veelkleurige kusudama uit velle papier van verskillende kleure (sommige gebruik lekkergoedomhulsels of selfs banknote as basis vir die maak) vou, soortgelyk aan kristalballetjies of sferiese bloeiwyses. Hulle word ook vergelyk met gewone kristalle en molekules.

Die baie herhalende blomsegmente met agt lywige blomblare is een van die mees modieuse blompatrone in hierdie tegniek.

In die land van die opkomende son was beeldjies wat in die praktyk, in die alledaagse lewe gebruik kan word, nog altyd geliefd. Japannese genesers het dus aromatiese kruie in die sakke van kusudama gesit en dit oor die pasiënt se bed gehang. En blomkusudam is gebruik om ruikers vir die bruid by huwelikseremonies te maak.

Ander tipes origami-tegnieke

Die geskiedenis van origami ken 'n groot aantal tegnieke om papierhandwerk te vou. Die eenvoudigste van hulle - die gewone origami - is ontwerp vir diegene wat die heel eerste stappe neem. Dit help om die eenvoudigste modelle te bemeester, soos 'n boks, 'n blom, 'n haas, 'n kat, ens.

En hier is die "nat" origami. Dit is uitgevind deur die onvermoeide origamis Akiro Yoshizawa. Om in hierdie tegniek te werk, word papier met verhoogde plastisiteit benodig, waarvoor die velle met water uit 'n spuitbottel bevochtig is. Of 'n dun laag kleefmiddeloplossing is op hulle toegedien. Figure wat met hierdie tegniek gemaak is, lyk 'n bietjie soos papier-maché handwerk.

Die kirigami-tegniek, wat te danke aan Masahiro Chatani, 'n Japannese argitek, verskyn het, het dit moontlik gemaak om 'n skêr in die vervaardiging van handwerk te gebruik. Dik velle papier word op 'n spesiale manier gesny en gevou, wat help met die vervaardiging van nie net poskaarte nie, maar ook argitektoniese modelle en driedimensionele ornamente.

Daar is ook vou volgens 'n veeg of patroon - dit wil sê volgens die tekening, waar al die voue wat in die voltooide produk teenwoordig moet wees, gemerk word. Die tekening bevat baie lyne, en om daarmee te werk verg die vaardighede van 'n ervare origami-speler.

Oor die voordele van origami

Die feit dat origami 'n absoluut waardevolle aktiwiteit vir kinders is, het baie onderwysers gesê en sal voortgaan om te sê. Eerstens ontwikkel dit fyn vingermotoriese vaardighede en verbeelding, bring sulke belangrike vaardighede soos deursettingsvermoë en geduld na vore. Tweedens bestudeer die klein origamis in die praktyk die aanvanklike meetkundige konsepte,soos vierkant, driehoek, diagonaal, hoekpunt, hoek, mediaan. Die tegniek om figure te vou stel hom spesifieke logiese take voor, wat, as dit opgelos word, die kind beslis sal beloon met nog 'n elegante model. Ten slotte, origami is goedkoop. Al wat nodig is, is die regte grootte papier en 'n bietjie geduld om die instruksies te volg.

Byna al die bogenoemde kan egter aan volwassenes toegeskryf word. Boonop sal die origami-veld, blykbaar, nooit skaars wees nie en sal sy volgelinge voortdurend meer en meer nuwe tegnieke en opsies bied vir die verwesenliking van hul fantasieë en gewaagde projekte.